雖然有些不太明白吳明軒的真實意圖,不過胡歌對穆奇這個角色的理解是深刻瞭很多,同時也開始抓到一些關鍵的信息跟方向,至少是推翻瞭他之前非常膚淺的那些認知跟理解。
劉詩詩則是對自己幹爹肅然起敬,原來幹爹並不是隻會禍害她們欺負她們,本身是非常有社會責任感使命感的世界級大導演,是一個有瑕疵但不妨礙他偉大的傳奇。
陳瑤跟其他的那些小演員也同樣很受觸動,尤其是陳瑤,畢竟不是科班出身,吳明軒的這段講戲對她沖擊很大,是徹底顛覆瞭她對影視劇演員這個行業的認知。
在看到吳明軒那邊貌似不太忙的時候,陳瑤是鼓足勇氣走到瞭吳明軒的身前,怯生生的小聲詢問道:“隻是拍電視劇而已,需要做的這麼徹底嗎?”
如果是其他人吳明軒不一定會有興趣回答,每天想要找他套近乎勾搭他,貪圖他吳幹爹美色,想給他當幹女兒當情人的不知道是有多少,那些妖艷貨小婊砸吳明軒是真沒什麼興趣。
不過陳瑤吳明軒還是很有興趣的,那就聊聊好瞭,反正素材這個隨時都可以整理,這又不是他的工作。
“知道大導演跟一般導演的區別是什麼嗎?”
陳瑤很是認真的想瞭想,搖瞭搖頭,發現吳明軒就是看著她笑而不語,隻能是硬著頭皮回復道:“大導演有著非常厲害的代表作,在全世界都有著很高的影響力,拍出過非常賣座拿獎無數的大制作?”
“不是,那隻是成功的商業導演,大導演更多的其實是使命感社會責任感,把自己知道澸興趣有關註的一些題材社會話題拍出來,讓更多的人看到知道,深入瞭解探討,最後改變原本很多一直存在的不好陋習,糾正一些錯誤。
藝術並不是高冷孤獨的,藝術更多的是在傳遞一些精神跟文化內涵,如果什麼都沒有,什麼都不能改變,這樣的藝術非常的空洞,華而不實,本身並沒有任何價值,存在是有意義的,並不是存在就一定合理。
所以這一次的系列電視劇,我希望它是有效果有作用,可以改變一些東西,讓更多的人跟事物往更好的方面發展。
而你們這些演員,如果真的想要讓自己變得偉大,成為一個時代的符號,那你們就應該更多的去思考,角色存在的意義,而不是單純的表演模仿,得過且過的混日子。”
陳瑤仿佛是抓住瞭什麼關鍵的點,喃喃自語道:“角色存在的意義?不是為劇情服務嗎?”
“不是的,劇情跟角色並不矛盾,因為這個角色的存在是有意義的,所以這些劇情才會發生,才會因他而改變,並不是說為瞭劇情去出演一個角色,讓角色完全為劇情服務,成為一顆任人擺佈的棋子。”
吳明軒說到這裡是停頓瞭一下,想起瞭後面即將華麗登場的某位PPT導演,然後是頗有些無奈的嘲諷道:“不過在一些沒有任何底層邏輯的爛片那裡,角色就是為劇情服務的工具,真要遇到瞭,有的選最好不要接,那純屬是在浪費時間。”
有關爛片的爭論圈內外一直都是存在的,陳瑤本身很喜歡看電影,自然也時常是有跟身邊的小夥伴爭論“爛片”的定義,絕大多數時候都是公說公有理婆說婆有理,誰都說服不瞭誰。
現在既然是遇到瞭國內最牛逼最有才華的超級大導演,陳瑤自然是想要問問爛片到底應該如何定義,自己以後應該如何避免誤解爛片。
“情節抄襲,翻拍的還不如原作,媚俗,演員演技太拙劣,二流的效果,無聊的情節,劇情平庸還有硬傷,前後矛盾,沒有任何底層邏輯可言,這些都是絕大多數人對爛片的定義。
你要問我的話,按我的標準,首先是底層邏輯,無論是什麼題材類型,底層邏輯必須要說得通,如果連這個都不存在,這劇本這影視劇確實很爛。
其次就是主次分明,是角色推動劇情還是劇情改變瞭角色,這個一定要在有限的場景跟時間裡清晰的表達出來,同時他們的存在是有意義的,不是為瞭出現而出現,更不是存在即合理,那是謬論。
最後是在佈景演繹的方式跟細節的處理上,不是所有劇組都很有錢,窮逼劇組很多,但往往就是這些窮逼劇組拍出瞭經典,因為他們有誠意,用心在做事,會在有限的預算中把事情做到最好。
符合這幾點的就不會是什麼爛片,興許作品不一定精彩吸引人,但卻有存在的價值跟意義,這就是我吳明軒對爛片的定義。”
陳瑤是聽的一臉的佩服,不愧是大導演,這范是真的很足,說的也是有理有據很有底氣,是真的很牛逼,感覺是比之前看到的教材都牛逼專業,自己還真的是問對人瞭。
一旁的劉詩詩是有些意外的看瞭陳瑤一眼,倒不是自己幹爹之前講的那些話有什麼問題,而是幹爹很少會這樣有耐心的調教一個什麼都不懂的新人,越是熟悉吳明軒的就越是清楚,他的耐心可不好,最厭煩的就是帶什麼都不懂的萌新。
“瑤瑤,你剛才都跟吳導聊瞭些什麼啊?”
陳瑤也沒多想,大致是把剛才聊得那些內容說瞭出來,聽的其他小夥伴是一臉的羨慕,甚至是遭到瞭某些人的嫉妒。
因為陳瑤不是這裡唯一的聰明人,這裡聰明人很多,可惜之前也就某一兩個吳明軒有印象,覺得還算有潛力的會跟你聊上幾句,其他的是連搭理的興趣都沒有,他吳幹爹又不是什麼爛好人,爛好人也當不瞭大導演。